《小偷家族》是日本导演是枝裕和2018年执导的一部剧情片。该片获得了第71届法国戛纳国际电影节最佳影片的金棕榈大奖。是枝裕和的作品风格朴实，注重内省，他的作品多以体现社会关怀，人文主义色彩的家庭题材为主。
拍纪录片出身的是枝裕和喜欢用一种“”不介入”的旁观者的视角来揭示家庭内部的隔阂以及温情。这种镜头的处理方式，无形中会使影片与观众之间产生一种淡淡的梳理感，而正是这种特别的梳理感成为了是枝裕和电影标志性特点。
《小偷家族》讲述了一个毫无血缘关系的家庭，依靠偷窃和奶奶的微薄养老金来维持生计。他们彼此相亲相爱，直到这家男主人柴田治捡回一个5岁受家庭暴力的小女孩，这一家人背后的疑团才逐渐解开。
这个剧本，是是枝裕和通过报纸上的一条小偷家族社会新闻改编而成的。影片通过对三代六个人家庭的透视，直达人性和社会现象的最深处。影片深刻剖析了这个小偷家族抱团取暖和家庭解体背后深层次的原因，同时也表达出“错位之爱”给人们带来的一种无奈和悲凉感。
那么到底是什么让毫无血缘“抱团取暖”的家庭，比正常家庭更有温情
幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸—列夫托尔斯泰
按照常理，依靠亲情和爱情组建起的家庭，应该更会充满浓浓的爱意，可是在《小偷家族》这部影片里则恰恰相反。
小偷家族中的这几个毫无血缘关系的人，都是因为在原有正常关系的家庭中得不到温暖和爱，才偶然走到一起的。然而他们却能够做到关心彼此，用爱来支撑起这个生活窘迫的家庭。
影片里这个小偷家族在玲玲加入后一共六个人，接下来我们就分别看看这六个人的背景:
先说这家男主人柴田治，没有固定工作，没有任何亲人，在建筑公司打短工受伤之后也没有领到工伤保险，平时靠偷一些日用品补贴家用。
“奶奶”初枝，前夫被别的女人抢走，并且前夫已经去世，无依无靠，孤独一人，认柴田治为儿子。
柴田信代，与前夫情感不和，杀死了前夫，与柴田治在一起。
柴田亚纪，是前夫的大孙女，原生家庭根本就不在乎她，离家出走之后，父母也没有进行寻找，当初枝假装问起，她的父母就说亚纪出国留学了，一直没回来。
祥太不知道自己的爸爸妈妈是谁，柴田治偷窃汽车内物品的时候发现了他，把他抱回来当儿子养着，跟着柴田治学习偷窃技术。
玲玲，虽然有自己的亲生父母，但他的爸爸是个家暴者，她和妈妈都生活家暴的阴影下，在她5岁的小小身躯上有很多伤痕 ，而她的妈妈只顾忙着自己事情，丝毫不关心小玲玲。被柴田治捡回家。
就是这六个被原有家庭伤害得千疮百孔的人走在了一起。他们挤在一个很小的房子里，却其乐融融，互相关爱。
就像影片里柴田信代抱着玲玲说的那番话：“爱你的人是不会打你的，他们会像我这样，紧紧的抱着你。”
这一家的每个人都在家庭角色中给予其他家庭成员以足够的爱。初枝奶奶用自己微薄的养老金补贴一大家人；柴田治和祥太之间的情感俨然就是一对父子；祥太一直把玲玲当做自己的妹妹。
归根结底，是这几个人相似的境遇-爱的缺失，才导致他们从原有家庭中分离出来，同时又是因为他们心里有着对爱的渴望，才让他们彼此靠近，相互给予温暖。而这些温暖，却是社会上依靠亲情链接起来的有些家庭做不到的。
“己所不欲勿施于人”这些挣扎在社会底层的小偷家族的成员，正是因为他们知道没有爱的痛苦，反而才更加珍惜每天相处的机会，乐于营造有爱的温情家庭环境。
是什么原因让这个充满爱的小偷家族解体了呢？
家庭本身就是一个小团队，所以团队建设的理念也完全适用，比如要有共同目标，共同成长愿望等因素。任何一个因素有问题都有可能导致团队建设的失败，甚至瓦解。
这个表面上看起来其乐融融的家庭，随着奶奶的去世开始走下坡路。祥太长大，自我意识觉醒，开始考虑自己的未来何去何从。显然，祥太在目前的这个家庭看不到希望，他得不到成长，也不能获得去学校学习的机会。
确切的说这个家庭缺少积极的正向的共同目标，依旧循环在小偷小摸的不正当行为当中，这应该是导致祥太直接选择离开的原因。
祥太故意让警察抓到，从而揭开了这个家神秘的面纱，也爆露出这个家庭祥和外表下所隐藏着的那些的危机，比如害怕负担，害怕责任等等，所以直接导致了柴田治和柴田信代准备抛下腿部摔伤的祥太溜之大吉。
如果你问既然抛弃了祥太，那柴田治和信代对祥太有爱吗？回答是肯定的。
他们逃跑实际上也是迫不得已，他们都有前科在身，况且一旦暴露玲玲的事情也会让他们罪加一等，这一点也生动的描摹出了社会底层小人物那种比较现实的自保心态。
影片结尾柴田治和信代也没能逃过警察，玲玲被送回了没有一丝温暖的原生家庭，信代为了保护柴田治自己把罪行全部都承担下来，判了五年。祥太也如愿以偿的被政府安排上学了。到这里，这个家也算彻底散了。
从祥太主动要脱离家庭这件事情看，一个家庭只有相互关爱是不够的，大家还得有一个积极向上的目标，给幼小或年轻的家庭成员创造良好的成长环境，让孩子们看见未来的希望。
而这个特殊的家庭，显然是做不到的，这个家当初组成的客观条件就已经决定了它未来的命运。他们艰难度日，自然给不了已经长大的祥太想要的生活，离别在所难免。
影片中“错位之爱”带给人的无奈和感伤，终究是人文关怀的一种体现
《小偷家族》这部电影“错位之爱”体现在哪里呢？
社会中靠着亲情和爱情维系的家庭关系，理应融洽，温暖，但事实上并不是这样的，有些家庭却充满着背叛，和暴力。
小偷家族这六个人背后的家庭就是反面教材的代表。可偏偏这六个毫无血缘关系的人组成的临时家庭，却能呈现出其乐融融的温情，这就是“错位之爱”。
这种“错位之爱”，一方面是人性情感复杂多面的体现，另一方面也暴露出现代文明社会中关于家庭结构和人伦关系以及司法制度的症结和盲点，那就是有些人有权利和义务去爱而不爱，甚至去抛弃和残害，而另一些人想爱却没有权利去爱。
就如影片中的玲玲，亲身父母不爱她，柴田信代却很爱她，但是信代没有权利去爱，此刻又没有可利用的司法制度把玲玲从痛苦的原生家庭解脱出来。这不得不让人感到由衷的无奈和悲凉。
影片中最为让人印象深刻的一幕就是:当警察问信代，他们（指玲玲和祥太）怎么称呼你的时候，信代的表情让人刻骨铭心。
她满眼泪水，欲言又止，此时的信代无法回答。她像母亲一样真挚的爱着两个孩子，但从血缘和法律的角度上来讲，她又没资格做他们的母亲，那她对于孩子们来说，她是谁呢？这个问题不但信代回答不了，我们也回答不了。
那年的金棕奖评委在接受采访的时候说，“当我看到《小偷家族》结尾柴田信代复杂的表情时，就认定了这部片子。”那么，他认定的是什么呢？我想那就是这部电影所要表达的矛盾，伤痛和爱都被信代那一刻纠结而难过的表情所集中体现出来了。
对于人性情感和家庭现象的深挖，找到最触动人心的那一点，这不仅是体现是枝裕和人文关怀的思想，同时也是他作为导演最为成功的地方。
结束语
《小偷家族》中呈现出来的残酷和温情，冷漠和真诚看似矛盾却又紧密相连，它深刻展现了日本社会小人物生活现状和复杂人性情感。
这部影片的成功除了导演独特视角之外，和演员们精彩的表演也密不可分。第71届戛纳电影节评审团主席凯特.布兰切特在颁奖词中这样评价：
“我们全体都臣服在《小偷家族》的演员表演和导演的远见两者完美的结合呈现中。”
我觉得影片中初枝奶奶的扮演者树木希林和柴田信代的扮演者安藤樱的表演更为自然感人，她们把观众完全带入到电影人物的情感当中。
是枝裕和善于表现的情感创伤主要来自两种：一种是由于死亡带来情感的缺失，一种是由于抛弃或者是分离带来的情感缺失。而这两种在《小偷家族》中都有体现。一个是慈祥的初枝奶奶的离世，让这个家庭失去了重心，另一个是祥太觉醒后的离开直接导致了一家人的解体。这种艺术表现手法的运用，给影片增添了一定的悲凉氛围。
看完电影，我不禁思考，这么有爱的电影为什么叫《小偷家族》呢？这个家族里的人到底偷的是什么？从表面上看，处在社会底层的这个小偷家族里的人为了基本生活偷一些价值不高的日用品，但实际上，他们偷的不过是千疮百孔生活里的一点温情罢了。
（全文完）
我是春城花草香，听风赏雨，采菊南山，希望送你一段轻松有趣的时光